而此时三人聊着聊着是伦及以后有机会拍的春节档了，陈安隅觉得也还是以喜剧为主。

当时，此时陈安隅和田根基他们聊的也是天马行空，越聊越开，竟是开始聊起更远的未来要拍的电影了。

那么若是陈安隅来拍，他觉得上一世某部春节档电影他就很喜欢。

那便是《这个杀手不太冷静》。

这部电影最大特色是把一部笑点不断的舞台剧，直接搬到了大银幕上，甚至都懒得去做那些“电影化”的细节改进。这和他们此前的所有影片，都大不相同。

此前的《夏洛特烦恼》《羞羞的铁拳》《西虹市首富》等成功之作且不必说，就算是被诟病“太舞台剧化”的《李茶的姑妈》，以及《温暖的抱抱》《李茂扮太子》这些被多少人狂打差评的烂片，至少都做了基本的“电影化改动”，或者说：起码像是一部正常电影。

然而，这些在这部《这个杀手不太冷静》，都完全不存在了，基本都是在舞台上就能搭建的室内场景，唯一的外景码头，还是敷衍之极的绿幕。

打手们，按剧情设定，拿的应该是真枪？但实际剧情中，就是一把把打不死人的玩具枪……

甚至连唯一一把冲锋枪，也能被「以为自己是在拍戏」的男主角“魏成功”，当真了用成了道具枪，对着对面黑帮猛烈开火，一个人都没掉根毫毛……

整部部影片的投资成本，同样肉眼可见地压缩到了最低：在影视城的摄影大棚就能拍完，不用任何外景，没有任何特效，各种戏中戏设定，道具可以直接用现成的，主要演员是开心麻花自己人，连群演最多就十几个，

影片的“大男主”魏翔，默默无闻多年，2018年凭《西虹市首富》的配角，靠着「三口一头猪」「主教练已经开始热身了」梗出圈，39岁以后才有了点名气。

2020年《神笔马亮》演上了单元电影的三番男二号，2022年初《李茂扮太子》是四番男三号。此前在开心麻花的位置，肯定不如已有男一号主演，数亿票房成绩的艾伦\/常远\/黄才伦。

如果排除最大牌的女主角马丽，这其实就是一部总成本可以压缩到不足千万的网络大电影的配置。何况即使是马丽，此前也已拍过一部口碑还行的网络大电影《发财日记》了。

如果和《李茂扮太子》比，同样是“含腾量”为零，马丽作为镶边女主，名义上挂“一番领衔主演”，实际作为辅助，同样是男演员一人担纲大男主，挑起几乎全部重头戏，这部《杀手》的配置最多也只能算半斤八两。——所以，从制作方到广大影迷，最初对两部电影的期待值，同样也应是差不多的。

当然，正如影片的男主“魏成功”一样，《杀手》固然是意外占据了这种“春节档期优先刚需”的天时地利，能牢牢把握住机会，迅速转换成巨大的票房成绩，让相当多的观众认可，自然是有其突出优点的。

魏翔这个“大男主”确实达到了100%的角色完成度，令人信服地直接撑起了整部电影的主体质感。

马丽终于在“沈马组合”外也不摆烂了，顺利完成了女主角“米兰”的塑造。黄才伦的“导演米勒”、陈明昊的黑老大“哈维”，周大勇的黑老二“吉米”，每个重要角色都非常不错。

然后，作为一部喜剧片，《杀手》没有屎尿屁，不走下三路，不打擦边球，没有任何的“老人不适\/少儿不宜”的笑梗，在编写剧情和笑点时，就努力将让不分年龄段的观众，集体捧腹一乐的观影需求，做到了极致，算是难得可贵了。

当然，恐怕就连第一天就收回成本，赚得盆满钵盈，之后更是躺着数钱的出品方，都会怀疑自己：早知道观众如果容易满足，就这都能拿到二三十亿的票房，

那么还何必吃力不讨好地，去努力把从前的招牌舞台剧，一个个电影化？更不用说花了巨额成本，去豪赌特效喜剧大片《超能一家人》，和科幻喜剧大片《独行月球》的成败了……

对比日本原作和开心麻花这次的翻拍，陈安隅发现了挺有意思的事情。

原作《魔幻时刻》更注重讲一个好故事，也由此在故事的编排上下功夫更多。至于喜剧包袱虽然也是重点，但并没有那么刻意。

而且再加上日本文化的那种喜剧方式比较克制，明明在搞笑却不动声色，所以整体氛围还是在一本正经的讲故事为主。

而开心麻花做了很大的改编，整部电影轻故事而重人物，所有的重头戏全放在主角魏成功的个人经历以及搞笑表演上了。

至于故事，被极度的弱化，能删则删，能改则改。

原作虽然也是架空，但好歹是一个镇，还有警察有民生。翻拍里却毫无故事背景，时间地点不详，人物装扮浮夸。原作里关于出轨、爱情、会计的戏，也全都被删改，加入一个反派吉米哥。

故事背景和叙述，简略到不能再简，把宝全押在人物魅力上，这是大胆的冒险和尝试，也是开心麻花的无奈之举。